在一个潮湿、闷热的夜晚，湿气粘附在身体上，满月勾勒出挤满纪念碑体育场的天空轮廓，AC/DC再次回归，毫无偏差或惊喜地做他们最擅长的事情：演奏强劲直接的摇滚乐。超过7万人参加了这场无需新意就能产生巨大影响的演出，安格斯·杨的魔力将每首歌都变成了有形、甚至近乎物理的存在。歌单与前两场演出没有变化，但有一个细节标志着当晚的情感脉搏：观众多次为安格斯唱起生日快乐歌，他在舞台上庆祝了自己的71岁生日。演出前，有传言称埃克索尔·罗斯可能会现身。他不停地移动，延长吉他独奏，走过舞台通道，仿佛舞台是他身体的自然延伸。结局是开放的。除了音乐，背景凸显了大型现场演出中日益紧张的气氛。场内发生的事情已无法控制，这是一种沉浸式的体验。在最后阶段，当一切似乎都已结束时，乐队将结局延长了半小时。在他身边，史蒂维·杨、克里斯·钱尼和鼓手马特·劳格毫不张扬地做着自己的事：支撑结构，让一切按其自身的重量推进。歌单几乎毫无遗漏地涵盖了经典曲目：《Back in Black》、《Hells Bells》、《Highway to Hell》、《Shoot to Thrill》、《Dirty Deeds Done Dirt Cheap》、《High Voltage》和《You Shook Me All Night Long》。在两个多小时里共演唱了21首歌。尽管在最后两场演出中试图通过向前移动栏杆来部分纠正情况，但商业逻辑似乎战胜了摇滚作为水平体验的最初理念。AC/DC并非通过创新，而是通过对不可动摇的身份认同的忠诚来重申其相关性。这是一台运转良好的机器，几十年后，它仍能以最大功率运行。约翰逊只允许偏离剧本一次，他说：“你们是世界上最好的观众，你们知道这一点。”《Thunderstruck》是最激烈的时刻之一。人群在巨大的集体蹦迪中解散，在这种蹦迪中，个人逻辑消失了。吉他精准地合奏，节奏部分推动而不泛滥，每个吉他连复段都像一堂摇滚历史课。布莱恩·约翰森以其沙哑、紧张、几乎达到极限的声音占据着他的位置，时而失去清晰度，但从未失去态度。没有装饰，没有多余的暗示。什么也没发生。VIP区域的扩张重新定义了体验：它稀释了为最贵门票付费者的排他性特征，同时将普通观众推向越来越远离主角的空间。
